书法初学适合什么体格(40岁女人学点什么技术好)

书法初学适合什么体格，40岁女人学点什么技术好？

俗话说得好；活到老学到老；

下面给大家推荐几项；

美容化妆；

女人到了四十岁以后，脸上的皱纹和斑点已经开始略有显现了，此时再不注重保养，就会让自己变成黄脸婆了。所以到了40岁的女性，第一要务就是要懂得美容和化妆。即便你自诩为气质美女，或者天生丽质，也应该懂得修理自己的仪容仪表，这样才能让自己显得更加的雍容华贵。

学习舞蹈；

不是让你去跳广场舞，而是到专业的健美中心学习舞蹈，在这里你不仅可以学到专业的舞蹈课程，而且还认识认识不到同道中人，逐步形成自己的圈子。另外，在这里跳舞还可以帮助你甩掉逐步发胖的啤酒肚，让你的体型回到年轻那会儿苗条的样子。

学习插花；

插花也是一门很有艺术品位的兴趣和爱好。如果你的日子已经比较清闲，而且又有点余钱的话，这个时候可以享受比较有品味的生活了，而插花就是一个很好的选择。去报读插花班，为你打开另一个关于花的世界，你的生活和情趣将会变得更有韵味起来。

学习绘画；

绘画虽然比较讲究艺术天赋，不过勤能补拙，我们学习绘画也不是为了一定要成为大艺术家、大画家，只不过是为了满足我们的兴趣爱好而已。所以，学习绘画能够让我们对做一件事情更加专注，也更能安心静气，对于修炼一个人的功夫涵养是很不错的。

学习茶艺；

泡茶也有讲究，这就是茶道。学习茶艺，一旦学好了，在各种接人待物的时候，顺带将你的茶艺露一手，这样不仅有更多的与人谈论的话题，还能引起别人对你的关注。学习茶艺不仅与自身修养有好处，也可以很好的用此技艺来款待你的亲朋好友，实则是不错的。

学习厨艺；

40岁的女人可能已经有余钱请保姆，而不必要自己亲自下厨了，不过这并不妨碍你掌握一门好的厨艺。毕竟厨艺好了，什么时候都可以用得上，比如你可以为了表达对老公的爱意而下厨做个烛光晚餐，也可以为了表达对公婆的孝顺，亲自炖点补汤什么的。反正学好了厨艺，于己于人都是一件好事。

学习书法；

书法是最能够修身养性的，如果你年逾40，开始有点步入更年期了，脾气总是有些急躁，变得不太好相处，这个时候就更应该学习书法了。练习书法，不仅能够让你静心下来写字，而且能让你的脾性变得日益温和，不再总是那么急躁上火。

学习外语；

现在的社会都是日益国际化了，交流也变得更为语言多样化。所以，既然你现在的心宽了，想到世界各处走走了，没有一门外语实则是不那么容易到世界各处国家旅游的。所以不妨趁早学习一门外语，让自己在外行走的时候更方便一些不是挺好的吗？

书法入门难在哪？

很高兴与大家来交流这个问题，以下是自己的一些观点，与大家分享。

书法入门说难也不难，只是看大家怎么认为的。我个人认为，关键是两点，一是学习的心态，二是学习的方法。

书法在沉积了多年以后，如今又开始渐渐苏醒了。作为一项国粹，书法如今受到了越来越多的关注书法，并有了越来越多的学习者。这实在是一件值得鼓舞的事情。

然而书法繁荣的背后，也有着各种纷杂。许多因素成为了初学者进入的障碍，其中很明显的一个因素就是书法的神秘化。

为了提高自己的知名度和作品价格，很多书法工作者都喜欢给自己带上很长很长的头衔。如此不仅“吓”到了外行，也给初学者带来了强烈的距离感。这些人不禁自问：到处都是“高人”，书法是如此高大上吗？

为了获得更多生源，一些书法培训机构，也会拿出各种歪门邪说来提高书法入门的门槛，似乎只有跟着他们的老师学，你才能书法入门。

除了这些功利化因素的影响，书法本身作为一项有着悠久历史，并有着短暂断代的艺术，当代的我们学习起来的确有难度。比如：直接学古人字帖常常会找不到头绪。另外，一些成名的书法大家，也会客观的强调书法的深度。

其实我想说的是，以上的神秘化书法的观点对于初学者都并无益处，徒增负担，完全可以不采纳。

对于书法，正确的观点是，就如同学习任何一门学问一样，入门都会有难度，但并不是神秘莫测；只要有正确的态度和方法，任何人都能学好。英语如此，绘画如此，计算机技术如此，书法也是如此。

如果是书法初学者，建议从楷书入手，这是学习书法的基础。工欲善其事，必先利其器，作为初学者首先您需要准备好笔墨纸砚，另附一本字帖。

一、笔：笔的选择是至关重要的，狼毫羊毫的兼容（兼毫），长度适中即可。

二、墨：墨水的选择相比笔来说较为宽泛，一得阁墨水就行，不过使用时一定要兑水，否则将会滞笔而且对笔业不好。

三、纸：宣纸是练毛笔字的最佳选择，价格也不贵，不过平时的毛边纸也可以，主要用于练习，价格比宣纸还要便宜一些。

四、砚台：砚台用小碟子就可以了，刚开始学也不需要别将就讲究，不需要买太专业的，而且每次写完洗起来很方便。

五、羊毛毯：羊毛毯垫在纸下，以免弄脏桌子。

六、字帖学书法先要学楷书，这个是基础，你练习颜真卿的，欧阳询的都可以，只要是楷书就行，学习书法绝不能心急，一定要从最基本的开始，不能说是喜欢行书，就从行书练起，这对初学者没有好处，切记！

以上建议，仅供参考，谢谢！

从哪种字体开始学习能取得较快的进步？

学书法，从隶书学起好入门。

因为隶书上接篆书，是从篆书演变成的，比如下面的图，摩崖石刻隶书《泰山经石峪金刚经》最后一行的"以"字。明显接近于篆书《石鼓文》

因此隶书就不可避免融入了篆书的笔法，特别是"中锋用笔"，这个是书法的基本功，也是书法进入高级阶段的真功夫，只有在篆书和隶书里，得到全面的训练，而在楷书，行书里面，由于有侧锋和中锋兼顾 ，就不一定能够专门训练中锋用笔。甚至忽略了此笔法的重要。

还有学隶书就为楷书，行书打下良好的笔法功力，隶书多苍劲有力，以后学任何字体，就不会出现笔力柔弱的笔法毛病。

再一个隶书笔法比楷书要简单，象"蚕头燕尾"。像"燕不双飞"这些我们耳熟能详的书法格言，基本概括了一半的隶书笔法套路。

而要是学楷书，光一个横画 就有短横 长横，起笔尖锋横，起笔逆锋横，……十几种，而隶书总体特称比较明显，结体简单，易学容易掌握。

从结构上说，隶书的字形扁平方正，字与字之间，笔画写法之间，独立性强，没有过多的牵连，特别是扁宽的结构，形成了隶书重心平稳，不斜不侧的特点，这对于初学者来说省去了许多的麻烦，很快就能熟悉笔性，增强自信。

再从长远说，隶书练好了，也为以后的行书，草书奠定了更好的功底。

如上图，草书"谓"的转折处的笔法，是一种较高水平的技法，叫"绞转"笔法，它就来自于隶篆书的笔法如图。在转的地方，需要极强控笔能力，还有中锋绞转笔法。顺势转腕动作 才能保持"转弧"的地方线条的饱满劲道。而右边黑白图中的使转处，由于没有扎实的篆隶笔法训练，线条扁平，削薄，而没有立体感和力度 。

想学一门传统手艺再自己做？

我想分享我学习高定布料造花的经历，不知道是否能给你带来一些帮助

先上一些图片（转载请标注出处）

布料造花可以说是我目前接触过最耗时的工艺，根据自己想做的花型，来设计自己喜欢的花瓣形状，然后放在所选择的面料上剪裁，每一片花瓣都需要自己染色，每一片花瓣都需要运用不同手法利用烫制工具高温熨烫，制作花瓣表情，最终组合，其实我说的也都是简略的过程了。

这个过程全部都需要设计师有自己对花型的理解以及她希望通过作品的呈现给人一种什么样的艺术情绪表达，因此造花可以说没有相同颜色的花瓣，更不可能有两朵一模一样的花，喜欢的消费者都会很珍惜她爱的设计师每一次的艺术创作，这是机器的流水作业完全无法展现出来的生命力

绢花-它属于中国，从来不是以小时或月来衡量，而是以世纪来度量，一惊一乍我们竟然以千年之久拥有了它。冬天，开出的玫瑰，也有火一样的热烈，可是并没有一朵在我心里。

喜欢拼接数种真丝布料、丝绒飞扬的毛边处理、府绸肌理感的褶纹、用颜色倔强地留下无数白色山茶花。喜欢看见丝绸渲染如地图，颜色就是最天然最神秘的细节，最精湛的艺术家也无法复制它，就像菲林摄影一样，喜欢的人总知道它的价值和理由。荼白、竹青、绯红、石青、霜色、胭脂、藕荷，这些颜色都美得出奇，如银碗盛雪，此时此刻你连指尖都泛出好看的颜色。

喜欢那些古老却有温度的工具，经过凿、染、捼、粘、攒、窝、抹、捏、扭、拧出花型千百万种，花虽凋谢了，开花的季节也远去，菟丝草总在阴天暧昧不清蔓延缠绕，打结的后半生，只有几欲纵身火里的绢花，毫无一丝懈怠屹立不动了千年。我们感受工艺的进步传承，不仅仅是时代审美视觉上，更多是经历和积累手的感触。感悟每一丝一针所汇成的意外。是爱，便是爱了，更多地制造美好。

然后也喜欢和它们一起，越过崇山峻岭，进入曾经存在，现在不存在的花园。

我促立在宇宙的圆心，嗅着淡淡的春天。如今，它更多时候像个新生儿，细腻安静，在这充斥着满是快消品的时代，我们保持初心，让它天真浪漫美好地成长。

在黑夜中，我闻着花香而来，赏一树繁花、与一事终老