书法作品写什么内容(两个内容的书法作品怎么写)

书法作品写什么内容，两个内容的书法作品怎么写？

四序更新，巍巍乎万里长城，三春不老 一元复始，灿灿兮千年古国，九鼎生光 秋水长天凭栏望 此处有家乡风月 离人悲事倚窗泣 他年无今朝雨雪 天南海北才子佳人齐聚小屋共唱同一首歌 江东族西俊男靓女相对红烛互诉万千种情 天时地利人和祖国前程似锦 虎跃龙骧凤舞神州喜庆如春 好儿女志在四方胸怀热土千千结 众干群心筹百策力振中华五五秋

书法是文化还是技术？

谢邀，我是大成，我爱国学。

书法是中华文明最底层的文化符号，是艺术，但也具有文化属性和技术要求。

中华文化讲究文史哲艺不分家，大凡习练书法的，往往对文史哲都感兴趣，事实上练到一定程度，想不感兴趣都不行，原因容后述：

1、大成的书法四维：线条、结体、节奏、气韵。线条的控制力是书法最基础的技术要求。一个连毛笔都控不好、基本的用锋、调锋、转锋和其他线条制造能力都不具备的人，连写字能不能算都是问题，遑论书法？从这个意义上说，江湖体其实不算书法。点画（线条）的控制需要大量时间练习、研究，这个比较漫长的过程本身就是隔绝红尘、修身养性的过程，经历了这个过程，也就习惯了在书道中求快乐的生活方式。除了进一步深研文史哲，还能干别的吗？

2、临帖，求点画相似并不难，难的是能够看明白的复制出原帖原作的节奏感、布白、铺陈和情绪转换。这种见字如面、与古人契合的过程就是深入中国古典文化的过程，见识过了这个，只会更加深入追求。

3、线条、结体有点能力叫善书者，加上不错的传承和古法的底子就算书法了，再加上明白书法节奏的奥秘就算书法不错，如果腹有诗书气自华再写上字，那肯定是书法高手。近代白蕉先生、启功先生、邓散木先生都是这样的绝佳的例子。文人、诗人、书法家、篆刻家、画家、鉴定家、学者等等集于一身。

所以，书道如海，文化也好技术也好，都是这片海边的美丽的贝壳。

我是大成，我爱国学。

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什么是集字创作？

集字创作就是选一首诗(或其它内容)，在字帖中找出相同的字，按一定的章法写成的书法作品。没有的字参照一下字帖中的偏旁部首和相近的结构字。按照自己对字帖特征的理解，写出帖上没有而又符合该字帖特征的字。

把字帖中单个字组合放在一起，改变了原帖的章法布局，容易造成行气不足，生硬现象。如何改进呢？

其方法是对临原帖和集字创作反复训练。交替进行，多领悟原帖风格特征，气韵章法，尽量在精神韵味上接近原帖。

有人说线条是书法的生命？

书法的线条是书法的生命，没有了线条，书法就没有了表现力，其实线条这一说法是来自于西方的艺术，中国以前没有线条这一词，其实，线条也可以说是笔画，书法通过不同的笔画来表现。

中国书法是线条的艺术，线条是书法造型的基本元素，它对线的形态，韵味要求也高，一根充满生机与活力的线条，必须是神、气、骨、血、肉，五者俱全，互为依存的整体，自然自足，书法的线条有以下几种。

1、单薄与粗糙、扁平、无节奏变化。线条质感中最不具备品味的形式，原因是对用笔法的认知不深或实践不深造成的。

2、清秀:其在用笔上较外向，但不粗糙。

3、清润:清秀中滋养往往嫌不足，清润侧有肌肤之丽，除去了清秀中存在的单薄感。用笔比清秀者殷实一些，柔婉一些，笔迹略隐含一些。

4、清媚:清媚比清润在用笔上更具柔性，甚至有韵味的出现。

5、刚健:与清润一系偏于柔性的用笔特征相反，刚健者用笔入力强，顿挫重，但多用锋少用笔肚，按下仅三四分。其线型较细，但挺，提按分明，走笔两端，慢中间快。

6、清健:清健比刚健在用力上文气一些，提按相对缓和，棱角若有收敛，但力感仍足，由外而内。

7、遒丽:遒丽是将清润与刚健融合得恰到好处的一种线质风格，用笔轻灵柔婉中又处处坚实，转折强调骨力，但不显外，用笔锋多，用笔肚少，线迹粗细适中，边缘清爽。

8、清逸:在清润基础上施以漂逸的性格，得清逸，飘逸，用笔并不轻飘，也不狂动，它虽看似不关注提按，实际上，其在运笔时总是处于半提半按的状态之中，即不重按，又不轻提，速度也保持在不快不慢。

9、雄健:雄健比刚健更近一层。用锋按下的程度变大，线形相对变粗，显得饱满、坚实、但仍有锋芒。

10、雄厚:在雄健的基础上用力加稳加重，锋芒渐隐，柔性因素显现。笔锋按至七、八成，行笔缓和，转折处调锋是按过渡自然，你转笔代提笔换锋，棱角隐没在粗重的线条中。

11、清雄:线条变粗变重，但不浊，线路清晰，用笔始终以中锋为主。

12、苍雄:笔严实，严重而近于滞者，与纸有一种摩擦，通过某种速度把握而使线质呈现苍老雄厚，即线条在厚实的基础上在两边或全部有枯涩的感觉。