什么可以形容书法特点(有什么特别的品质值得学习)

什么可以形容书法特点，有什么特别的品质值得学习？

好，这个问题问的太好了。立艺先立品。我来回答，非常希望能得到你的满意。

有什么特别的品质值得学习？

一.刚正不阿

这个我以颜真卿来说。颜真卿生于709年，终于784年。享年76岁。字清臣，小名羡门子。别号应方。出生在陕西省的西安市。祖籍琅琊临沂（今山东省临沂市）。唐代名臣、秘书监、司徒、书法家颜师古五世重孙。

颜真卿为人生性忠厚，为官刚正不阿。安抚百姓，平反冤案，惩治恶吏。风调雨顺，民心安定，深受百姓称赞和拥戴。由于颜真卿正直无私，不逢迎、不巴结，一直遭到杨国忠、杨炎、卢杞等邪恶势力的打击和排挤。“颜平原”、“鲁郡公”，正是由此而来。

晁充之之子晁公武在《文献通考》中说：“世谓真卿忤杨国忠、李辅国、元载、杨炎、卢杞，拒安禄山、李希烈，废斥者七八，以至於死而不自悔，天下一人而已……而所为乃尔者，盖天性然也。”赞叹不已，溢于言表！颜真卿忠厚爱国，爱民，品质崇高，令人敬重！

二.齐于古人

齐于古人，是颜真卿学习书法立下的志向。

颜真卿学习书法，初学褚遂良，并由此上溯“二王”。为使自己的书法能齐于古人，在罢官“平原太守”时，他从山西来到洛阳，在裴儆府上拜“颠张醉素”的张旭为师，得到张旭口传手授，并写有《述张长史十二笔意》。习书更加勤奋用功，书艺突飞猛进，斐声南北。

其艺术成就，欧阳修曾经这样评价说颜真卿“天性忠厚”，他在《集古录跋尾》说：“颜公书如忠臣烈士，道德君子，其端严尊重，人初见而畏之，然愈久而愈可爱也。其见宝于世者有必多，然虽多而不厌也”。

苏轼在《东坡题跋》中说：“诗至于杜子美，文至于韩退之，画至于吴道子，书至于颜鲁公，而古今之变，天下之能事尽矣。”

在《论书》中说：“颜鲁公书，雄秀独出，一变古法，如杜子美诗，格力天纵，奄有汉、魏、晋、宋以来风流，后之作者，殆难复措手。” 评价之高，令人叹为观止！

元代鲜于枢说颜鲁公：“英风烈气见于笔端。”

颜真卿用书法的语言将宽广的胸襟表现的尽善尽美！淋漓尽致！

颜真卿志于书学，以人格践行书法精神的品质，令人仰慕！

三.博学笃志

颜真卿三岁丧父，受母亲教育扶养。颜真卿学习非常自觉，自律。小时候家里并不富裕。他用扫帚蘸泥浆水在墙壁上练字。颜真卿读书也非常刻苦用功，曾写有《劝学诗》，诗是这么写的：

三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。 黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。

其锲而不舍，持之以恒，勤学苦练的品质令人敬羡！

像这样的事例还有许多，如精忠报国的岳飞……

学其书，思其人，从中既可以得到美的淘醉，又可以获得德的薰陶。

这个问题问得实在是好！

你觉得吴玉生硬笔行楷书法如何？

吴玉生的硬笔书法可以说在现代中国，完全称得上是一流的硬笔书法家，特别是其行楷书。吴玉生的硬笔行楷极具有欣赏性也不是实用性，而且便于临摹学习，就是没有毛病书法功底者，也可以学习，具有普遍的大众化的审美与使用价值。比如有一些硬笔书法家的作品或者说风格，多偏重于毛笔书法的特点，也有的又完全失去了毛笔字的特点，吴玉生显然考虑到了这个问题，所以在定位上选择的中庸风格。不过这里中庸不是所硬笔书法造诣之中庸。

我们欣赏一下吴玉生硬笔行楷字放大以后的效果，可以看出，其用笔线条突出的是硬笔书写工具的特点，但在起笔、收笔处则吸取毛笔书法点画造型的元素。

如钟字的点画线条之形质，就是如此，更为可贵的是我字形法度非常严谨，虽然图列是字库吴玉生字但我们看一下吴玉生的《红楼梦诗抄》作品同样如此精到精致。

出生于1959年的吴玉生，非常痴迷书法，多年临池不辍，曾经在全国首届文明杯书写大赛唯一特等奖，中央电视台硬笔书法讲座主讲人和全国、编写出版书法教材字帖数十种，潜心书法普及教育研究和实践十几年，成绩颇丰，被中国教育学会书法教育研究会遴选为全国九年制义务教育《写字》课本规范字书写人国家行楷手写体规范字形样本字书写人。

吴玉生行楷硬笔主要有以下特点:一是点画生动流畅，用笔自然精到。如“那”的点画线条。可以看出吴玉生对硬笔工具和点画线条的把握功夫娴熟扎实，写起来得心应手，自然而然，不见那种刻意的用笔动作，但放大以后看点画其点画之运笔节奏，起笔行笔收笔的起转承合无不合规合矩，得法度而不凝滞生涩和呆板硬笔书法能够得如此境界，可以想见一定是下了非常大的功夫。

二是结构疏密得宜，主笔突出，字形端庄大方，法度谨严，灵动多姿。

如“氖”字和“牝”字。“气”部是最难写的一个字，主要是因为其点画必须取斜势和弧线，处理不当，则差之毫厘，失之千里。吴玉生的这个“氖”字处理的非常到位 ， 加上“乃”字底的处理，以及留白处理，巧妙而精到。

三是章法处理上和谐融洽，气脉畅达，动静得宜。我们欣赏一下《爱莲说》这件作品就可以看出其作品其通篇非常和谐融洽，字字共生，风格与文章内容相互生成。字字关系紧密，复又能够字字独立各得其势，现代书法家中只有极少数大师一级的书法家才能够将作品的整体章法处理的一团和气，构成完整的作品或不可拆散之整体。

不过，从学习硬笔书法或者说追求书法的最大艺术化来说由于其硬笔书法过渡强调硬笔书法特点，但对于没有毛毛笔书法基础者來说，可能会写字化，而忽略硬笔书法的毛笔艺术的点画线条的造型的追求。所以要向吴玉生学习硬笔楷书，硬笔建议，最好有较扎实毛笔书法基础或功底。

书法中的拙和丑怎么理解？

丑书绝对是一个伪概念，因为它定义并不明确。

丑——难看、不秀美 、不整齐。

美——好看、端庄、秀美。

这种逻辑下的书法作品，我看宋体排版要高于一切，这根本没有逻辑，我知道人都很自信，但是为什么不质疑一下自己的审美能力呢？

最常看到这样的问题，问为什么丑书横行？配图是曾翔老师写的杨维祯。

一片骂声之下，没有一人认识那个风格是杨维祯，这就属于在自己不了解的知识做判断，这是不合理的，杨维祯的书法首先是被历史肯定的，学杨维祯追求表现力这一点问题都没有，此类作品是有根据的。

王羲之的姨母帖其实经过一定的处理，网上喊丑书的照样大有人在。

我就问，姨母帖好不好呢？大家都知道是王羲之写的呀，王羲之的传世法帖，肯定是好的，历史检验过的，它是不是丑？不丑，好。美不美？

我跟大家讲，这个帖拙朴高古，篆隶之意跃然纸上，这种感受非写过篆隶，且能篆隶自由创作的人能感受的到，所以这是一件入古的好作品。转而再问，这样的好不好呢？这样的感觉大致上可以说，就是源自姨母帖。

下面这个字源自汉隶石门颂。高古野逸，确实是很好的东西。

那么学石门颂而成的字呢。

这就要为绝大多数人的审美能力打一个问号了。

清人赵之谦北碑行书是这样的。王铎的行草诗稿是这样的。以上的作品都是经过历史检验的，肯定是好的了。为什么下面的作品要被称作丑书呢？

所以，书法审美上，拙也好，巧也好，都是审美正途，懂得拙美，巧的美也理解的深刻，中国人巧中寓拙的本事，从古到今都是一流。而以单纯的丑美做判断。绝对是审美邪路，这么信任你的眼睛，但是美丑还不是别人灌输于你的么？你就不曾怀疑一下吗？

如何赏析他的作品雁塔圣教序？

一代教化主褚遂良

《书断》称：“少则服膺虞监（虞世南），长则祖述右军（王羲之）。”

禇河南早期先师虞世南，后学史陵，书法古雅峻严，平画宽结，多具隶意，并出自章草法，或奇伟，或古质，其似出欧阳询而加以北齐结法者可证。

后伏膺王羲之的《告誓文》，遂悟入二王行法，以虚运实，化实入虚，形成既饶骨力又丰神韵，瘦润华逸之风韵。此期的代表作就有《雁塔圣教序》。

《雁塔圣教序》碑的特点清代的王澍评的最好，他说此碑“笔力瘦劲，如百岁枯藤，空明飞动，残渣尽而清虚来，想其格韵超绝，直欲离纸一寸，如晴云排空，仙人啸树，故自飘然不可攀仰”。又说“禇公书看似疏瘦，实则腴润，看似古淡，实则风华，盘郁顿挫，运笔都在空中，突然一落，偶然及纸，而字外之力，笔间之意，不可穷其端倪”。

参考文献《中国书法史》