什么书法进书协最好，怎样加入中国书法家协会？
看你写毛笔字的基础，很有前途，中国书法家协会热情张开双臂、敞开大门欢迎您的随时加入啊！
加入中国书法家协会，一般有三种途径——1.第一种靠作品说话，途径就是参加全国性的展览。
四年一次的全国书法篆刻展，入展一次，或者篆隶楷行草书展、大字展、手卷展、册页展等等单项展，入展两次，就有资格申请加入中书协；现在全国书法爱好者挤破头往里钻，想方设法都想“入展”。
2.第二种途径就是搞学术，写论文。
这个应该对于普通书法爱好者来说难度更大，一般要在全国性的书法专业刊物上发表有较高学术水平和影响的论文三篇以上，每篇字数不少于五千字，且须通过中国书协组织理论专家组评定。有这个水平，去大学当个书法教授都不成问题了！
3.第三种途径就是书法工作组织者。
要在地方书协、文联等文化单位工作若干年以上，满足条件即可。这个对书法理论和动手能力的要求最低。
从题主所附的三幅图来看，具有一定的毛笔字基础。但这三件习作只能算是实用性地毛笔字，还不是书法，参加各级书法展览，需要提交书法作品。
打个比方，一般的家庭主妇、家庭主男，都会炒菜做饭，至少自己吃没有什么问题，但是要去参加专业的烹饪比赛，那就差距太远了，可能连初选的机会都没有。
全国性的书法展也就是这样，不能用“家庭小炒”或“盒饭外卖”式的作品去参加专业展览，因此建议题主多创作一些高水平的书法作品。只要达到相应的水平，中书协肯定会夹道欢迎哦！！
读者朋友们怎么看？欢迎留言交流！
中书协有人能代表中国目前书法最高水平吗？
我是一人。书法最高水平怎么评出来的呢？
不要说书法家协会有没有，现在能够找出代表书法最高水平的人吗？不要说书法家协会，现在选不出一个这样的书法家。书法家协会有很多，不是只有一个中国书法家协会，还有各式各样的书法家协会。
有些“书法家”并不是“中国书法家协会”的，这些人也是书法家。这个问题看上去有些针对书法家协会水平的问题。
比如中国书法家协会，第四届主席沈鹏先生的字。
再比如中国书法家协会，第五届和第六届主席张海先生的字。
上面是他们的字，有些人对于中国书法家协会有一定的看法。但是在我们当代，现在谁能够称得上书法第一。
田英章可以吗？田英章的字流传度是第一，但是不喜欢田英章的人也有一些。
自古文人相轻，而且我们这个时代，名声非常的重要。名声名气或者最近流行说IP，谁都不服谁的情况更加容易发生。
一人有感不需要知道当代谁是书法第一，就算有个人的水平楷书超过楷书四大家，行书超过王羲之，草书超过怀素张旭。
现在如果真有人综合实力超过王羲之，可是书圣还是王羲之。因为书法的重要性已经不如以往，我们现在能够让更多的人学习书法，比争论谁是天下第一更有意义。
以我的知识，尽可能地客观求真。能力有限，也有一定的取舍。如有补充，欢迎大家一起讨论，一起进步。
我是一人，喜欢书画和艺术相关，关注我。2020年1月13日沪。
中书协主席孙晓云南京地铁春联引发网友热议？
孙晓云是否在南京地铁写了春联？是什么内容？字写的好不好？我没去过现场，没见过实物，故只知其然，而不知其所以然了。既然受邀，也只能就事论事地对孙晓云书法“仁者见仁智者见智”，说说自己对孙晓云书法的一点感觉罢了。
孙晓云是当今中国书坛的“老大”，她自幼学书，至今五十余载，故精通书法、书道。有自己独特之风格和独到之论理，其书法水准毋庸置疑，在当今书界的位置值得称道，赢得书界广泛的肯定和尊重是必然的。
孙晓云主要擅长楷、行、草书的研究和创作，他的作品注重传统，笔法娴熟，细腻敏锐，结体雅正，章法浑融，雅俗共赏，平淡天成。她在书法传承与创新上的探索引人瞩目，采取信笺联用的形式书写诗词曲赋，借鉴古籍装帧样式经营作品，成为当代书法的经典形式。
孙晓云的成功，还得益于她的“善思”与勤奋。她多次在书法大赛中获得过各项奖励，出版了多本书法专辑和著作，其中《书法有法》一书是她书法理论的代表之作。在同类书籍中，该书创下了全国发行量之最，成为了书法爱好者们的工具书。
在书法界传颂着这样一个故事。讲的是孙晓云在16岁那年参加了中书协举办的全国书法大赛。当时中国书协主席是启功先生，也是书法大赛的总评委。当启功先生站在孙晓云的作品面前时，感触很深地说：“这位老先生可谓是人书俱老。”事后才知道，孙晓云不仅不是“老先生”，而是一位未成年的女孩子。启功先生感到很“惭愧”，说自己看走眼了，真不敢相信是来自一个16岁女孩子的手笔。由此可见孙晓云不是凭空而起，而是具有扎实的书法艺术功底和才能。
我不认识孙晓云，对她的书法也知之不多，只是在“抖音”、“快手”、“百度”和共同参与出版的一些书画典藏中见过。我认为，在当今书法界，孙晓云绝对算得上是一个实力派的书法家，否则，怎么可能成为中国书法家协会的主席呢？但凡看过她的作品和见过本人的人，你就会有“字如其人”之感。
当然，也不是说孙晓云的书法就十分完美，无可挑剔。我们既要讲实事求是，也不要在“鸡蛋里面挑骨头”。无论网络上有人怎么去质疑与贬低孙晓云的书法，并不代表孙晓云的书法就一定不行。反之，会有更多的人去了解、学习与研究孙晓云的书法，至少我是孙晓云的粉丝之一。
这幅狂草书法什么水平？
谢谢邀请！垂钓客近年专攻书法中的草书，对于草书的习研欣赏与评论非常感兴趣。对“这幅狂草书法怎么样”这个问题回答如下。
一丶书作不是狂草，只能算是今草(也即小草)。书写内容选自李白《庐山谣寄卢侍御虚舟》诗中选句“黄云万里动风色，白波九道流雪山”。
二丶欣赏与评价草书，必须明确草书草法的基本规律;必须能区分与明确今草丶大草的草法特征
(一)草书草法的基本规律
无论是今草还是大草，其草法规律的共同点是“连丶省丶变丶代”。
1.连:将一个字的笔画连起来书写，整个字几乎是一笔完成。其连的方法主要是靠笔画的旋转丶循环，靠牵丝的带动，一般多为圆笔，转折顿挫似有非有。草书在一定范围内增加书写中的牵连，使它的笔画丶结构形态千变万化。对于草书，我们通常更加强调与欣赏它多样的曲线美！
2.省:草书常常对有些笔画和局部丶偏旁或省略，或变化形态，而又不使字形有太大影响，省笔中有许多是因笔势连贯而产生的。草书在最大范围内省去许多不太重要的部件，有些笔画甚至浓缩至一点或一线，充分体现了草书的简约性特征。
3.变:笔画改成符号，省略笔画，有的字只作适当的小变化，但有的字变化极大，与原外形完全不同。这就要了解其演变过程，明白具体书写方法。
4.代:以特有的草书符号代替一种或多种偏旁或部件的写法，简化了用笔和字形，这种“代”是有法度的，不能随意混杂丶组合与代替！
(二)今草草法特征
1.今草常见的四个特征
1)两种起笔方式:一种是顺承前一笔顺势入笔，从表现形态上来看大都呈现为“露锋”，还有些笔锋的痕迹被藏于笔画中，这就是所谓的“藏锋”。收笔一般都会顺应行笔笔势而末笔相连，从形态上来讲，有时笔毫自然提收，有时顺势回带引出下一笔;有时向下一笔出锋引带。
2)笔画间运动纵横牵扯，使转为过。“草以使转为形质丶点画为情性”，这是草书大家前贤孙过庭《书谱》中所阐述的“使转”在草书中的重要地位之“使转”论！孙过庭在《书谱》中云:“使，谓纵横牵掣之类是也;转，谓钩镮盘纡之类是也”。孙过庭之“草以使转为形质”，指出了草书的根本笔法与主要特征，是由使转来完成与体现的。草书中众多的笔法变化，以及它的线性线质，都是在使转中进行，在使转中完成与实现！
3)笔连势接。草书书写中为加强上下字之间的联系，常常笔断意连丶笔连势接。第一种方式是采取末笔与首笔相连，即前一个字的末笔与下一个字的首笔相连接。这种连接通常有两种情况:一种为连写至下一字第一笔，一种是牵丝引带(萦带)。第二种为笔断意连，就是看似笔画断开，但实际上笔势仍在向下行走，从势态上来说，近者顺势远者呼应！
4)疾迟。疾和迟主要是行笔的快慢。行笔快，笔画飞动流畅;行笔慢，笔画有老练丶持重之感。需要明确的是，疾笔则笔画易于浮滑;涩笔则笔画易于凝滞。对于草书而言，疾是主要方法，但辅以涩笔可呈现别样的趣味。
2.今草的八种常见笔画
1) 点:草书中的点起活泼字形丶调节气氛和节奏的作用。常见的有单点丶双点丶三点丶四点，书写时要注意用笔的起伏感以及相互应。
2)横:单横在字中并非孤立，常因为承上笔或接下笔出现起笔或收笔的虚尖。单横的书写要注意如下几点:一是逆锋或露锋入纸;二是空抢完成横竖交叉;收笔时稍驻即提笔或回锋收笔。多横相叠，有断有连，书写时注意长短丶轻重丶俯仰等变化以及入笔方式的改变。
3)竖:竖画书写时要注意中途不能过公扭曲，行笔要果断丶要沉着痛快。
4)撇:撇画有短撇长撇之分。撇画书写起笔可压笔顿势，以求厚实;也可顺接前一笔之势切笔而入;收笔可时而含住，显得意味悠长，时而果断出锋，显得用笔畅快。
5)捺:在今草逛草的书写中，一般将捺画写成反捺形态，书写时注意笔毫要有起伏感。
6)草书中的钩画许多都是由衷牵丝引带所成。
7)提:草书中的提画多和竖丶撇画等笔画连写，单个提画很少见。提画书写时一般是重顿轻提，渐行渐出锋，短促有力。草书中提画有时也与承接笔画进行连笔书写。
8)转折:草书的转折重在使转。孙过庭《书谱》有云:“草乖使转不能成字”，可见使转在草法中之重要，不能把握使转方法，就难于完成草书的转折环绕。草书使转以圆笔作绞法，以方笔作翻法。
( 1)圆笔用绞:圆笔是指草书中的转折处呈现圆浑的形态，有立体感的状态，转折处圆转劲挺，古人称之为“折钗股”。用绞笔转变，笔锋如麻花状，拧着劲转锋，略加腕力，注意以下三点:重按轻转;提笔运行;分清主次。
(2)方笔用翻:方笔指草书转折处略呈方折形态，有方峻状态，能增加转折妍巧与灵妙的美感！康有为曾云:“方笔不翻则滞”
(3)绞翻并用:绞翻并用的情况在草书中很多，有的字形中上笔使转用绞，下笔使转即用翻，或时绞时翻，行笔自如，顺手拈来，常写才能从中找出规律丶运用熟练，笔下技法就丰富了。
(4)驻笔转折:驻笔转折是最方便的转折方法，初学者宜多用此法，笔锋在转折处略停取势，一驻即可不要提按下顿，驻笔的功用是调锋，锋面转过来，折笔就完成了。
(三)大草(狂草)草法特征
大草又名狂草，是最为恣势放纵的草书，为唐张旭所创。大草，顾名思义，即狂放不羁，跌宕纵逸。它与今草的最大区别除了字形大小之外，主要是指其部首省减丶字形夸张更加甚于今草，用笔速度极快，使转多变成为狂草的基本笔法特点。它的技法是五种书体中最丰富的，结字自由随机，起倒无常，险中求稳，离合生趣，甚至可以打破单字的结字方式，将几个字写成一个小组合。章法上更注重黑白的浑然一体，无论黑与白都有一种动态美，其要点在动态曲线的变化与空间疏密的跳跃，自由奔放的书写心态！
大草是一种观赏性极强的视觉艺术，表现手法也最多，可以集所有书体的技法于一身，变化也最丰富，可谓千古无同书！由于狂草高超丶深远的意境，对书家创作时情绪的培育和创作氛围的要求非常高。
大草从技法上来讲还是基于小草，只不过在“连”与“变”上有了更加明显与突出的改变！
1.连:狂草的连带一是单字内部连带增强，单字内部的笔画连带明显多于小草，且牵连线已与笔画无明显的区分;二是字与字牵连增多，即所谓的多字组合，狂草在书写中最大的因素是来自于情绪的表达，其书写速度明显快于小草，在连续不断的书写过程中，通过上下字的牵连来表现字与字之间的关系，是狂草的一个重要表现手法。
2.变:狂草的变是基于小草的形制，再加于书写时的“一泻千里”的情感表达而形成的更为夸张的于现。这种“变”，在单字内部夸张了疏密丶开合丶收放等对比关系，在字与字之间往往通过大小丶粗细丶欹侧等来表现。
三丶欣赏草书，应了解草书的结构与草书的章法
(一)草书结构的四大特点
1.疏密开合，极尽变化。疏，即距离远，笔画线条的布局松散一些;密，即距离近。笔画线条的布局紧密，与“疏”相对应。开，即开展舒畅，合，即收敛封闭。疏密开合是对笔画线条组合后所分割的空间而说的，空间分割一味追求平均就显得单调乏味，适当调整空间分割的大小对比丶疏密对比丶开合对比，就会形成一种节奏感，增加可往赏性。形成疏密对比一是自然形成丶二是有意误的营造。
2.欹侧俯仰，错综参差。草书单个形体强化以斜为正，强调单字结构中笔画的欹侧俯仰，挪移顾盼的姿态，这个草书飞动流畅的特点以及强烈的抒情性所决定的。草书欹侧俯仰的结构特点与草书盘曲的线条有着外型上和内质中的必然联系，因线条盘曲而多欹侧，草书斜中寓险丶险中寓夷丶险夷相生的势态，使得草书更具观赏性！
3.伸缩通贯，欲敛犹驰。草书字势挥洒舒放的同时，还要注意有紧险意趣。伸缩通贯，欲敛犹驰。疾快畅达寓于沉着收敛。
4.环绕交错，简约谨严。草书以盘曲环绕的线条为特征，但是不可主次笔画不分丶一味追求缠绵不休丶连绵不断。草书线条的环绕交错，要强调主笔与游丝引带这种次笔之间的关系。在彼此牵连与笔画中要注意字法的谨严！
(二)草书的章法
章法是指作品的谋篇布局，也就是古人常说的“分间布白”。章法是书法形式的最后集合。我们知道一件作品，特别是草书作品，一定是一个不可分割的整体，作品中的线条和单字构成都是为整体效果服务的，是整体不可分割的组成部分。章法构成的基本原则是“计白当黑”，或者说是执黑分白，是以黑色的笔墨合理地丶艺术地分割纸面的空白处，从而表现作者的审美观。对黑白进行艺术分割，这是所有书体章法构图的共同原理，任何书体都应遵循“字中之布白丶逐字之布白丶行间之布白”的原则(蒋和《书法正宗》)。
四丶对“这幅狂草书法”的评价
1.从字法来评价:本幅草书的字法还算中规中矩。但“色丶白丶沉丶雪丶山”诸字的书写略显不足！“雪”“山”二字草法有误，流的三点水草书欠妥(《草诀歌》云:有点方为水，空挑即是言)，“白”的末笔牵强(体势未完)。
2.草书结构的四大特点体现得不够！诸如“疏密开合丶极尽变化”，“欹侧俯仰丶错综参差”，“伸缩贯通丶欲敛犹驰”，“环绕交错丶简约谨严”都基本上未有明显的体现。十七个字大小丶长短丶粗细几乎相同，无明显的欹侧俯仰与伸缩参差，大小变化与疏密对比少丶对比不强烈，给人以单调之感！
3.墨法丶章法欠佳。墨色的“浓丶淡丶枯丶湿”体现不够;章法对黑白的艺术分割注意不够，“字中之布白丶逐字之布白丶行间的布白”的体现差距大。
4.“动”“风”二字形神兼备，让人“心摹手追”。
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