怎么把书法字体变大，将近四十岁的年龄学习书法？
谢谢邀请，40岁可以练书法，直接练行书也是可可行的。
个人认为，40岁练书法多半是不是想成为书法家，更多的是陶冶情操，修身养性！所以在练字中更能找到快乐的感觉。
本人简军海（头条号 军海书法工作室）练字多年，与题主年龄相仿，愿将自己练字中的体会与广大书友交流分享。练字虽然可以从行书练起，但如果没有较好的楷书基础练行书还是比较吃力的，尤其对于毛笔书法而言更是如此。而如果楷书的底子打牢了，写行书便会很轻松。
练字还可以楷书和行书一起练，在练字过程中对同一个字的楷书和行书结构和写法一起练习，通过对比能很快掌握行书与楷书的结构。本人也是这样练的，可以达到事半功倍的效果。
其实，多少岁开始练字不重要，关键是练字要持之以恒，学会举一反三，达到事半功倍，用简单的方法快速提高练字效果，增强书法兴趣！
欢迎书友们与我深入交流！（jjhjfc123）
书法中笔力与技法关系如何？
笔力和技法是不可分割的。不过有先后，技法在先笔力在后。笔力是在技法的驾驭运用过程中产生的，没有技法就没有笔力。技法是笔力的基础，笔力如何全靠对技法的理解和驾驭能力来体现。有什么样的技法就有什么样的笔力。这里的技法不是单一的技法，而是完成一个点画或单字字形或结构所需要的全部技法大总和。
我们在写一个字时，首先要做到胸有成竹，这个“竹”就是技法。这里的技法仍然是完成一个字所需要的总的方法 这个“竹”同时包括两个方面的内容，整体之“竹”就是想照相机那样的完整字形，二动态之竹“竹”，就像我们的动态图那样的一个点画和或单字的书写过程。
事实上，我们做到胸有成竹自己说完成了书写的第一步，还要看能够把胸中之竹如意的在纸上表现出来，这时候就要考验我们的笔力了。笔力不够就无法将胸中之竹完美在纸上表现出来，技法不熟，笔力不够，或许胸中的一般都不一定能够表现出来。更何况在书写过程中还有随机而变或发挥的可能。笔力到了，我们写出的字不能仅能够完美表现心中所想，而且一点一画都充满理想的形质效果。做到这一点，就必须首先实现心手合一，心挥手运，畅达自如，随心所欲而不逾越书法的法度和规矩。见此境界，笔力自然出现。
笔力不是大力士那样的蛮力，而是对书法造诣的正确表达，在作品的点画线条空间中所表现出来的技法的和谐自然。笔力是书法家综合能力在书法作品中的具体体现，也可以说是心力的展现。
要想做到笔力惊人，必须具备深厚扎实的楷书功夫。有了楷书功夫以后，在学其他书体，自然也能见笔力。当然那些些人书具老，技法炉火纯青的书法大家，人们的精品力作都是笔笔见笔力的，每没有一笔有病，也就是笔力弱。
怎样让书法作品更精美呢？
谢悟空邀请。
“怎样让书法作品更精美”？看了这个标题后，我都有点压力了，从专业的角度说，要解答这个问题，可不是几百字能说清楚道明白的。它不仅涉及到书法方面的好多专业知识，还要从文化的高度去论证，着实工作量很大很大。可一看下面附加的话，我豁然了。题主的意思是说，让书法作品更精美，比如对作品的笔划轮廓勾勒各种彩线是否可行？意思为在书法完成的条件下，可否再用其它手段使书法作品更加优美？
如果从这个角度去看，问题就简单多了。在这里，我可以明确地告诉大家，一幅书法作品除了以下几个方面可以选择外，诸如对作品中的点划轮廓勾彩线等装饰行为，都是绝对不允许的。
一是书写用纸类型（生、半生、熟）、颜色可以适当选择和拼接。二是印章类型（姓名、边款、题跋印等）大小方圆阴阳可以适当选择，灵活运用。三是墨色（以黑墨为主。现代作品金、银、朱、白也用的多）可以适当选择和挥写。四是装裱装框的形式，这一部分是在作品画芯完成的基础上的后期加工。但属于书法真跡整体的一部分。其种类包括画轴、册页、长卷、扇面、镜心等形式。因这一部分知识，师友们已多有详述，本人对此不再展开。上述在作品完成中是可以灵活机动地去运用，除此而外，其画面是不能添加任何东西的。
那么书法作品为什么不能再添加诸如勾线等装饰东西呢？因为书法欣赏的就是纯线条和计白当黑的艺术，添加额外的任何东西不仅画蛇添足，干扰了书法欣赏，有害的是诸如轮廓勾线掩盖了点划线条的真实。大家不妨仔细看看历朝历代遗留下的经典作品，再看一看现在书法大展中的优秀作品，心里就明白了。
有人说，现在网络平台上的书法有些不是勾线加阴影、換底色添花纹吗？在此，我可以告诉大家，这些东西已不是书法的本身（真迹），是书法本身衍化出来的另一个东西（加工的影像）。不可否认，随着高科技的不断进步，电脑设计为文化艺术的丰富和繁荣起到了不可估量的贡献。但贡献归贡献，要明白它是设计编制出来的衍生品，已属于另一个艺术范畴。那么怎样让书法作品更精美呢？
除了后期装裱没计、制作装框起到辅助作用以外，最主要的还是要从创作本身入手。反过来说，你作品不过关，即使在后期穷尽一切办法，也给作品的精美起不到多大作用。这里打个比喻，大家都看过朱时茂和陈佩斯演的小品。陈佩斯的猥琐流气形象，既使他穿上八路军的服装，他还是个坏蛋孬种；而堂堂正正的朱时茂既使穿上汉奸的衣衫，也仍然看不出是汉奸，倒象个地下共产党。借用到我们书法作品的创作，又何尝不与它是一个道理呢？
要达到书法作品的更精美，必须在创作上做到以下几点：
一是有一个喜间乐见的内容。一首脍炙人口，意境优美的诗词，一篇文理俱佳、启人心智的文章，只要是充满正能量、激发人们昂扬向上、引起人们情感共鸣的内容都是创作的好题材。二是要有一个恰当的表现形式，形式要根据内容的审美意向而能各赋其形。切不可用大草书体把气象恢弘，雄浑壮阔的题材，诸如毛泽东《沁园春.雪》、岳飞《满江红》框在没有纵横感的斗方、镜心、扇面里。总之要根据内容的气象该大不小，该圆不方，该开张则纵横。三是看你的笔墨运用是否到位。这里的“笔”，就是行笔书写的能力，“墨”指的是用墨功夫。要做到运笔流畅、点划精劲，气息贯通；用墨浓谈相宜，润枯相映，墨色饱满精神。四是看结字是否合理优美。无论书写何种书体，在字的构成上都要达到点划互应，主次分明；疏密有致，聚散合理；参差错落、形势相宜，最终达到“违而不犯、和而不同”（孙过庭《书谱》语）的艺术审美效果。五是看秩序分明、首尾呼应又浑然一体的章法布局。如果一幅作品写的没天没地无头无尾，分间无方、欹侧无度，杂乱无章气隔神离，别说还能透过你的章法形式品出什么高情雅韵，看都看得使人眼花燎乱、耗神费力，还何言章法之美？又哪来的气韵高古、神采飞扬？综上所述，作品本身是灵魂，一切装饰手段只是外衣。只有在书法作品本身创作上，按照其艺术审美要求锤炼打造好，才是解决书法作品更精美问题的根本。否则徒劳无益，还是达不到更精美的目的。
我是偏爱回答问题的文化领域创作者晋风。愿你与大家在书法艺术、诗词楹联等方面同学习，多交流，共进步！关于【怎么把书法字体变大】和【将近四十岁的年龄学习书法】的介绍到此就结束了，热烈欢迎大家留言讨论，我们会积极回复。感谢您的收藏与支持！
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