书法狂草含义是什么，你见过最精彩的匾额书法是什么？
匾额书法榜书范畴，也笑称写几个斗大的字，匾额多用于商业，如某某宾馆，或旅游景点，纪念馆等，匾额书法写得最多的当属启功先生，他当时是书协主席，名气也大，各地楼堂馆所都请启功先生题字，增添人气，下面是历年来启功先生的一些匾额，仅供学习
什么是中国书法？
中国书法博大精深，历史悠久，是中国传统文化之一，是中华民族文化的瑰宝，是通过笔墨书写汉字的书写艺术形式展现其独特的艺术魅力。大致可分为楷书、隶书、行书、草书、篆书5种书体。
父亲生前酷爱书法，他在练习书法时常以启功先生论书法：心粗气浮，百事无成，书虽小道，亦需静定的理念指引自己潜心习练书法，直到生命的最后一刻，仍然笔耕不辍，“诗书消冗日，笔墨伴余生”是父亲常常说的一句话，进入耄耋之年的父亲以坚韧的毅力致力于书写小楷长卷，《孙子兵法》，孔子《孝经》《高上大洞玉经》《黄帝内景经》《黄帝外景经》《太上感应篇》老子《道德经》，年近82岁高龄时开始书写庄子《南华经》、完成内篇7部、外篇15部及各部题解8万字，直至生命的最后时刻，仍然笔耕不辍，共计书写 23部长卷作品共计30余万字。父亲是用生命在书写对人生的感悟，传承中国传统文化的精髓……最后一篇是父亲离世前一天书写的《南华经》第二十七卷（寓言）题解，亦是生命中最后一篇书法作品。
书不入晋终是野是什么意思？
直接从字面意思上看，就是，学习书法，你不学习晋人书法，没有晋人书法的神韵，那终究是俗不可耐的。
所以，这句话背后暗含的一个逻辑在于——
晋人书法是不“野”的，是“雅”的，是好的。而学习书法，必学晋人。
这句话一直在书法界广为流传，而且说法不一，但是大致上都是表达的这个意思，你不学晋人书法，就是野人书法。
一开始的时候，这句话见于米芾的《论草书帖》，而且这幅书法写的也相当的好，书写内容都是米芾的一些书法见解。
在一开篇，米芾就说：
草书若不入晋人格，辄徒成下品。而这句话的意思也是标榜晋人书法的高妙。但是在这里，不管米芾的观点如何，他在这里仅仅是限制在草书书法上，认为草书书法应该以晋人的书法为标杆，而且要学习晋人的人格，也就是晋人风骨，否则就会成为品格不高的书法作品。
接着，米芾给出了一个惊世骇俗的；论断——
张颠(癫)俗子，变乱古法，惊诸凡夫，自有识者。怀素少加平淡，稍到天成，而时代压之，不能高古。这句话几乎是碾压了我们认为的草书艺术，尤其是狂草艺术两座高峰——张旭和怀素。
米芾说张旭是张癫，他那里知道后世他自己这个“米癫”比张癫还要出名。
人总是瞧不起和他性格行为相近似的人，大概就是如此吧。所以米芾认为：张旭这个疯子，他破坏了魏晋以来形成的书法传统，让这些凡夫俗子都惊讶不已。但是到了怀素这里，还显得稍微正常一点，往平淡的方向发展，天然有真趣，但是还是显得有不足之处。整体上，时代大环境让怀素终究不能格调高古，清新自然。
当然我认为这只是米芾的一家之言。
而米芾认他俩书法不好，就是因为他们没有学习继承魏晋以来的书法传统，形成格调高古的书法作品。
所以他才会说：
草书若不入晋人格，辄徒成下品。但是这句话其实和后来我们今天看到的这句“书不入晋终是野”有较大的出入。
首先，后来这句话已经把范围从草书的学习拓展为书法整体的学习，另外“学晋”、“入晋”的内容被认为仅仅限于晋人书法，而忽略了米芾所说的“晋人格”。
最后，这个“野”也不能完全和“成下品”画上等号，因为这两者是完全不同的东西。
因为下品之物，只能说他在本质上还是想要“雅”而未能“雅”的，但是“野”就不同了，因为他根本连想变“雅”的想法都没有。
当然，在米芾眼里，张旭、怀素的书法，就是“成下品”的，但是你说他们的作品是不是到了“野”这个地步？我看米芾也不会同意这个想法。
米芾只是觉得他们的狂草艺术这样搞没有古法，没有古韵，他不喜欢，但是野不野，他没说。
所以，前后这两话差异这么大，可不是一句“大概意思都差不多”可以了事的。
那么在这两句话中间，到底有哪些演变和书法家的阐释呢？
在这两句话中间，是王铎在起作用。
有趣的是，晚年的米芾对于晋人书法并不欣赏，反而扬言——
一洗二王恶札！这句话，也就只能是米芾米颠他这样疯的人敢说，换做别人可不敢这样狂妄。
但是相比之下，王铎就好多了，他一直对于魏晋怀有敬意，但是不是完全拘泥于魏晋，学习之后，又能很快出来。
王铎说的话，直接将书法的学习扩展到魏晋书法的范畴——
书不宗晋，终入野道！而这句话最终演变到现在，就是我们现在看到的这个样子。
但是王铎这样讲已经和米芾有本质区别了。米芾是出于草书的学习，有感而发。但是王铎将这一准则纳入到了所有书法学习的范畴，就好像向天底下人宣布——
这世界上只有两种书法家，一种学习魏晋的，一种不学魏晋的。而且你不学，结果就是你野，你俗。
表面上看，王铎的做法比米芾厚道多了，尊重传统，但是又能不拘于传统的束缚。
但是米芾的做法和看法才是一个艺术家该有的气度和胆识。只有我跳脱出前人的视野和圈子，才能闯出一番新天地。并且是在完全了解前人的基础上。
这种既能进入，又能出来的本事，是米芾书法之所以这么成功的原因。不可否认的是，王铎走的也是这条路子。否则他的书法如果真的和魏晋一模一样，又有什么意思呢？也不能成为冠绝于世的书法家了。
但是王铎比较会“伪装”，他和米芾是一样的，都曾经是二王书法的追随者，但是都来都将二王内化于心，又离二王而去。米芾比王铎坦诚，也比王铎狂妄，敢藐视王羲之，王铎只是不敢罢了。
所以，书不入晋终是野，可以信，但是别太信！毕竟，书法家嘴里所的话，也不一定全是真理！
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为什么说书法不等于写字呢？
大家好！我是笔耕者。很高兴回答＂为什么说书法不等于写字呢？＂这个问题，我的回答是：书法肯定不等于写字。但是，书法一定是建立在写字的基础上的。简单来说就是，写字是书法的基础，而书法是写字的升华。
那什么是写字？什么是书法？下面作简要概述：
一、写字
1、写字是用笔在纸上或者其他东西上作字；
2、写字是世界上的各种文字都适合；
3、 写字是依托于文字；
4、 写字是书法的基础；
5、 写字的目的在于准确地表达字义，发挥文字的实用性（文字是用来代表语言传达思想的工具）；
6、写字在形式上只要求按照汉字额基本结构，清楚正确地写出字形。
二、书法
1、书法是书写汉字的艺术；
2、书法是中国独有的一门艺术；
3、书法依托于文字，在表现形式和内容上要丰富的多；
4、书法可以表达书家的感情、性格、趣味、气魄、风格、思想等精神因素；
5、书法侧重追求汉字的艺术性；
6、书法是表达书家精神美的艺术；
7、书法包括：笔法、笔势和笔意三大要素；
8、书法作品是技法和神韵的完美统一，是书法艺术美和文字内容美的相互映衬；
9、书法首先是写字然后才是艺术。
从以上可以看出：
写字只是一种技能，能让字规范呈现，能辨识，无错误，可使用，便达到了目的。按照老师所教，一笔一划的写，写规矩的字，写正规的汉字，不要写潦草的字，中规中矩就行，这就是写字。
书法则不然，基于字的结构组合上对表达形式进行润色，它的表达是带有艺术性的（也就是说个人风格）。
综上所述，写字只是一种书写，是文化、知识、信息等传播、交流和沟通的工具，主要以实用为主。写字只要写的工整，就已经达到了字本身表达意思的目的。
书法不但涵盖了写好字的基础文化、知识的内容，同时更重要的是以优美的笔划线条而演绎出的一门艺术，书法讲求笔法、章法和布局等，是在写好字的基础上的升华版。书法常用的有楷书、行书、隶书、草书等字体，还分硬笔书法和毛笔书法。 书法是个性化、文化、艺术范畴的事物，是带有个人特点、风格、情感、灵性与一体的艺术创作形式。没有个人特质发挥的书写作品，不能称之为书法。书法一定是个性化的、具有个人标签式的，带有强烈个体风格的灵动灵感的结合体。
书法艺术从古到今能一直延续、传承，这正是其魅力所在。要学好书法须着重掌握以下主要特点：
一、书法之美，无与伦比
写书法，首先字体要美，书写的字体的结构要美，书写的章法要美。书写的内容融合在整体的章法中能够体现出美，书写出来的整幅作品能体现书写者的性格、心情、意志、情感，只有这样才能真正把书法完美表现了，才能称之为书法艺术。
二、书法的表现力，是所有平面艺术中最难表现的
书法艺术所表现的手法单一，要在单一的表现手法中去丰富、去寻求内涵，去追求美，去表现自己的情感，实在不是一朝一夕的事情。没有长时间的磨练，没有丰富的艺术修养，没有很好的基本功，没有平面艺术的表现力，没有形象思维艺术的功底，是完全没有办法来表现书法这一门独特的艺术魅力的。
三、书法，是情感的寄托
书法的结构、结体、章法，与自身的修养、情感、意志以及胸怀等息息相关，它不是一门简单的艺术。书法艺术可以体现如音乐般的节奏感，如绘画版的平面美感。书法艺术可以表现一个人的情感，可以知会一个人的性情，可以给人一种激励，可以给人一种力量，可以给人带来一种愉悦，可以给人带来一种境界。
古人讲求天人合一。在剑道就是人剑合一，在书法就是人字合一。是高度个人特色的灵感表达。
总之，写字和书法既相互联系，又有本质的区别。写字是书法的开始（基础），而书法是写字的升华。因此说书法不等于写字。
个人观点仅供大家参考，不妥之处，敬请海涵！
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