大可不必书法，学生只在课堂上认真听讲？
提问者应该是看到别人的孩子报班学习，内心十分的纠结:究竟让不让孩子上补习班呢？当今社会随着生活水平的提高，家长对孩子的教育愈发重视，望子成龙、望女成凤的期望值越来越高，校外补课机构雨后春笋般的涌现。
应该说，如果按照国家制定好的教学安排，课堂教学足以完成教学任务，学生只要在课堂上认真听讲，可以掌握教学内容，取得较好的教学效果。不过，决定学生成绩的高低的因素因素有很多。
1.学习成绩的高低与学生的智商关系极大。
有的人往往说成绩的好坏取决于个人的后天努力，这只是其中因素之一，起决定作用的还是个人的智商。教学活动中，我们经常看到某些学生学习非常努力，方法也对头，成绩却一直提不上去，这类学生就是我们生活中常说的“笨”。这类学生即使课堂上认真听讲，对基础知识掌握较好，在运用方面不会变通，也就是缺少我们说的举一反三，问题稍微有点难度，就解决不了，这就与智商有关。
我们见到智商较高的孩子，在课余时间也不大学习，课堂上却认真听讲，学习成绩在班级里名列前茅。所以，成绩的好坏与智商关系很大。
2.要想取得好成绩，必须自身的努力。
智商高的人毕竟是少数，大多数学生学习成绩的高低就与另一个因素有关:自身的努力。
课堂时间毕竟有限，学生光靠课堂认真听讲，就想在班级名列前茅，除非你是高智商，否则很困难。这就需要学生在课堂以外的时间内，继续巩固基础知识，同时加强锻炼对知识的理解与运用。勤能补拙，只要有付出就有回报。
3.学生的要取得好成绩必须和老师的授课合拍。
不同老师，有不同的授课风格。有的老师课讲的非常出色，但有些学生却不能适应。所以，学生在遇到不同风格的老师授课时，要适应不同的老师教学，而不是要老师适应你。
所以，很多因素综合在一起，即使是孩子课堂上认真听讲，也不见得在班级里成绩名列前茅。只要孩子努力学习了，成绩是低还是高，孩子都问心无愧了。
人世间万物存在都有它存在的理由，校外辅导机构自有它存在的价值。
如果不是想培养孩子的才艺，纯粹是为了学习，在对待校外辅导机构态度上，我认为应该注意以下问题:
1.押宝课外辅导机构，全面提升成绩的做法不可取。
课外辅导机构毕竟是以挣钱为目的，很多老师不专业。即使有某些专家，毕竟不是第一线老师，夸夸其谈与实际教学是两码事。
有的学生在假期内，接受校外辅导机构的新课程辅导，学习中免不了大量夹生的知识。开学后，面对已经学过一遍的知识，学生心里有一种“我已经学过”的懒惰心理，往往轻视课堂上的学习，导致学习成绩不理想。事实证明，很多学生在新学期开学后，对学习的态度不端正。
2.查缺补漏、有的放矢。
如果孩子某科成绩不理想，参加校外辅导机构时，也没必要全科学习。可以与辅导机构沟通，让辅导老师了解孩子存在哪方面的问题，做到查缺补漏，有的放矢。
人家会不会珍惜？
很荣幸能回答这个问题，我是个书法爱好者，谈谈自己的看法，这两幅作品行云流水，落笔如云烟，用笔苍劲有力潇洒流畅，有功力。至于如果要送人，我谈谈自己的一些建议，仅供参考。
人情社会，礼尚往来。字画经常作为一种高雅精美礼品送给他人，但是送字画要送对字送对人，才能让对方感到重视和欣喜。由于对方的身份地位爱好等原因，因此不同的字画投其所好才能事半功倍！我简单的分类谈谈我个人建议，仅为一家之言，不足之处希望指正。
送企业商人字画有什么讲究？
商人讲究“财”和“才”，一为财富，二为人才，聚“才”才能生“财”，比如“鸿业腾飞”、“聚贤兴业”等都是上佳选择。
送政府领导字画有什么讲究？
政府领导讲究清正廉洁，所以使用“廉洁奉公”、“不忘初心”就比较合适。
送学子字画有什么讲究？
现在的学生都是勤勤恳恳在求学的道路上努力奋斗进取，因此送给学子选择“天道酬勤”、“学海无涯”都是比较好的。
送老人字画有什么讲究？
老人喜爱吉利、喜庆，因此以红纸为底的字画更能讨得老人家的欢心。比如“鸿运当头”、“福如东海”、‘’松鹤延年‘’等都是吉祥的佳作。
挂书房字画有什么讲究？
书房是一家人静心学习的地方，挂在书房的字画要考虑其文化内涵，同时兼顾简洁大方的形式，“舍得”、‘’宁静致远‘’、‘’惠风和畅”等词语就比较好。
怎样欣赏徐渭先贤书法作品？
欣赏徐渭的书法，是和欣赏古代其他名家的精彩书法一样的，不需要特别的欣赏法，只要按欣赏书法的方法来赏析就可以了。
如果认为徐渭的书法写得很狂、外形很乱，连认字都很困难，似乎人有点精神分裂字也分裂了，这有什么好呢？美在何处呢？怎么来欣赏呢？
这个问题不能怪徐渭，是书法欣赏本身存在的问题，是书法审美中存在的认识深浅的问题，也就是观众自己对书法理解的深浅问题。当然，徐渭自己也少不了责任。因为徐渭的书画太好了，名气太大了，价钱太贵了。于是，书画仿品出现了，仿徐渭的伪作肯定只能刷个乱七八糟的外形，仿不到徐渭书画形乱意佳的境界，有些赝作外形甚至更乱，增添了欣赏徐渭书法的难度。如图1赝品。
但是这个欣赏徐渭书法的问题怎么解决？不但现在无法解决，而且从古以来都难解决。因为书法的欣赏，首先牵涉到层次问题，其次牵涉到喜好问题。五代杨凝式的书法就写得乱七八糟，近似精神分裂，但黄庭坚说是写得像王羲之《兰亭》一样好，其他宋人则嘴上附和，腹中不以为然。见图2杨凝式书法。
关于书法的欣赏问题就不仅仅是徐渭个人书法的问题了，从古以来都是如此的，高书不入俗眼，常人多喜行楷。对于现代不用毛笔写字的人来说欣赏书法更难一些，好在印刷发明，好帖多多。只要多看书法，就能理解和接受一些外形不受看的佳作，读书百遍，其义自见。不必进入精神分裂状态的。请看图3后徐渭书法：
欧阳中石的字究竟好在哪里？
谢谢你的提问和邀请。欧阳中石先生，现在是首都师范大学的博士生导师。也是著名书法家。他的博士生解小青也已经成为博士生导师了。
目前，论资质学问，还没有一个与欧阳中石先生齐肩的，可谓声名显赫。是一代书法大师。
欧阳中石先生的书法，取自唐楷欧阳询的底子，二王为神韵，加上对隶书的滋养，篆书的意味，写出了自己的，书法品貌，欧阳中石的书法，可谓是打入古人，走出古人的大师级书法家了。
我觉得，欧阳中石先生的书法有如下一些美学特点。
第一，深厚的传统精髓欧阳中石先生学习书法的历程，属于旧学启蒙下的传统书法学习。1928年欧阳中石出生于山东省泰安市肥城汶阳镇的西徐村。
1951年考入北京辅仁大学，后转入北京大学。1954年毕业于北京大学后，在通县做中学语文教师。1981年，欧阳中石被调到北京师范学院教育系，走上了书法教学之路。
我们看时间，欧阳中石先生大学毕业的时候，中国还处于老百姓买一支钢笔都舍不得的时代，用毛笔写字的人很多。因为中国经济落后，毛笔字一直到欧阳中石先生进入北京师范大学还有一定的用处呢！
在这样的文化熏陶下，想放下毛笔都不可能。
所以，八十年代兴起了新中国以来的第一波书法热潮。当时，我们已经在远离毛笔字，学习书法完全是一种发自内心的对传统文化的审美需要。
作为中国教师队伍的最高学府首都师范大学，重视书法教育，就是由欧阳中石先生担起这个重任的。
1993年，国家为了使书法教育更加深入持续发展，在首都师范大学设立了美术学（书法教育）博士点。
1998年，国家人事部又在首都师范大学设立书法博士后教学点，使首都师范大学成为我国高校第一所从博士后、博士、硕士到本科、大专完整的中国书法教育体系。欧阳中石始终是中国书法发展走向新时代的领跑者和组织者。
欧阳中石先生自己对书法非常热爱，他早年得到武岩法师的启蒙，后师承国学大师吴玉如先生。
这两位先生，都是书法造诣很高的国学大师。启发他从唐碑入手求法度之严谨，然后转临北魏诸墓志；追自然朴茂。但是，他还是不满足于晋唐之内的博大精深，后又远涉篆、隶、甲骨、金文，直接探源书法的发展历程。
欧阳中石先生在书法学习中，尤其对欧阳询诸碑的临池用力尤深。常作行书，从法二王，而又取势于唐贤大家。草书以王羲之、孙过庭为宗，亦得益于黄庭经、祝枝山大家。
而后，逐渐形成自己婉妍秀美，潇洒俊逸而又奇崛峭拔的书风。
欧阳中石不但在书法大世界里吸取养分，还在姊妹艺术中，寻找灵感。他喜爱京剧艺术，曾师承京剧老生，后四大须生之一的奚啸伯（1910－－1977）先生学习京剧。
欧阳中石还根据自己对书法的发展需要，主编、撰写了许多重要的学术论著，如《书学导论》、《学书概览》、《书学杂识》、《中国的书法》、《书法教程》、《书法与中国文化》等等。
启功先生与欧阳中石，各有风采。欧阳中石无启功之秀，启功无欧阳中石之雄。上面这两幅作品的比较，我们就看得很清楚了。
这些成绩远远在一般书法家的造诣以上。他的完整深厚的书法造诣，也是令人高山仰止的
第二，藏拙于扬清中国书法，自从唐代以来，总的书法情趣，皆以二王的妍美书风为指归。但是，这种书风也给书法带来容易孱弱浮艳的弊端。
所以，晚清提出了碑学新美学，这个书法美学思想，是有深刻的书法变革意义的，在近代也有深远的影响。
碑学主要就是要弘扬书法雄强的一面，而不是一味的孱弱甜俗。这也是任何一个书法家很不乐见的。包括二王 本身，他们的书法也不是孱弱甜俗。
为了纠偏这种弊端，清代一些有识之士，提出了以碑学救帖学的书法美学思想。
欧阳中石用敏锐的眼光，看到了碑学给二王书法注入活力的可持续价值，也看到了碑学和帖学的历史逻辑关系。所以，他也是努力学习了六朝墓志和北魏碑版以后，又尝试掺入二王体系来丰富书法艺术空间的一个探索者。
这样杂糅结果，就是二王的流丽娟美的成分减弱了，雄强大气的成分有所突出。
入于汉魏又不拘于汉魏的隶书。这个隶书书法作品，吸收了东晋《爨宝子碑》的美学要素，有不是拘于《爨宝子碑》的笔法体势。
不过，如果魏碑雄强霸悍的一面过于突出，也会失去稳健风流的一面。
所以，碑学与帖学如何结合，也是一个比较突出的问题。
习惯于二王书风的人，强调书风的纯正性，不太习惯这种融会贯通的风格。但是，他们怎么可能欣赏这种藏拙于扬清的大美精神呢？
第三，入于二王而不拘于二王欧阳中石先生的书法，本来就取法二王的，高古、然后上追秦汉魏晋、熔铸历代名家精华，师于古人而不囿于古人，形成一家书风的。
于右任先生无欧阳中石之秀，欧阳中石无于右任先生之雄。
师法二王而又不拘于二王，这正是他勇于打进传统，又勇于走出传统的勇气。所以，他的书法风格也是非常鲜明的。
那么，他与二王书法风格有哪些不同呢？
首先，二王的书法比较强调流丽妍美，欧阳中石，也是从这个路上走过来的。
所以，他的书法仍然有流丽妍美的一面。
第二，二王书风不主张见圭见角，欧阳中石的书法作品，吸收了隶书和魏碑的质感，所以，不时会出现一些圭角，增加了笔力的挺拔和雄健。例如，欧阳中石非常典型的撇画，在收笔部位，大胆吸收了隶书的重顿出锋，给人以雄强稳健的力度之美。
第三，二王书风婉转穿插。欧阳中石的书法，基本上没有勾连缀合的连绵，而是善于构建空间章法的布局，达到整体上处于稳健和变化的对立统一之中，这也许是欧阳中石是一个学哲学的学者特有的眼光吧。
综上所述，欧阳中石的书法有古有今，有帖有碑，有汉有魏，有唐有宋，达到了碑帖相融的自由境界。
有人说我，人云亦云。其实，我一直看好欧阳中石的书法。
如果把欧阳中石与启功比较一下，我们就会发现：可能启功先生帖学的味道更多一些，所以，清风明月。而欧阳中石的书法，给人以万象更新的丰富感。
如果我们再把欧阳中石与于右任先生比较一下，你会发现：于右任又没有欧阳中石先生的帖学之美。
在艺术修养上，欧阳中石书法、绘画、戏剧兼通，他更加注重艺术的共性，所以，他在书法中的章法、字法、墨法和笔法，都有自己的特色，所以能够跳出古典开古创新。
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