学书法最先学什么，书法该如何速成？
很多年以前我写过一个对联：自古修行无捷径，本来书法无速成。如果哪个老师告诉你可以速成，你千万不要跟他学，功力不够，我几十年都才略懂皮毛，是懒了点。假如我勤快的话，这几十年下来，该功力大涨了。老师教学生，老师只是讲方法。有了方法，你就得勤习苦练。如果你不练，你再有天分，也没用。这个世界上自作聪明的人太多，脚踏实地的人太少。书法不是因为难，是因为你没耐心。你没耐心慢慢的磨，是成不了器的。铁杵磨成针的故事，明白吧。本家姓磨，还真是应了好事多磨。一路走来历经磨难，屡战屡败，屡败屡战，在传统文化艺术的道路上艰难的走到今天，依然不曾放弃。我的书画导师梁伟聪（仲子）先生，是岭南画派的高手，其师万自重也是年青时追随过赵少阳，书画功底非常了得。可我老师是这样跟我说的，他说我天分很高，可是不勤快。他说的一点没错，或许就是我太自负天分高，不够勤快学习，做的事太杂，不专一，以至到现在书法依然不精，但在国画方面却突飞猛进。很多书画家的画画得好，字却写不好，已经是书画界的通病。如果书法有速成的话，难道这些画家自己不会速成？甚至有很多画国画的人，连书法的笔法都没搞清楚，就说自己画的是中国画。中国水墨画是离不开中国书法的用笔，如果把西方那一套素描方法用在中国画上，不伦不类，也不能说他们懂中国画，书法从来都不是速成的东西，但是，只要你能下功夫勤学苦练，或者是找到一个很好的导师指导，这个时候你会比一般人快很多。但是你不用练习就能成就吗？快与慢也要看个人的领悟，艺术是靠悟性的，当然也要靠好的老师指导。老师引入门，成就在个人。千万不要再去误人子弟，说什么书法能速成。我老师从来不说这样的话，他说练习一个线条双钩法，要我写画线法两年，再去学别的。假如不是因为我有良好的书法功底，哪能那么快速地成就我的书画艺术？所以我不断的增强我的书画功底的时候，我的画也跟着猛进，但是没有个三年五载以上的磨练，别谈速成。吹牛，哪怕是有形式，但是功利不达。外行人看不出来，内行人也是知道的。遇到名师自然是不同，自己聪明还得勤快。只要做到这两点，恭喜你，确实比一般人速成。😄😄😄
小孩子学书法到底是适合先学大篆还是楷书？
楷书，比较实用，而且对小孩写字大有帮助。没有诋毁大篆的意思，个人觉得那个不实用，可以等楷书练好或者小孩大一点再去研究。学书法先学篆书还是楷书？理由是什
从书法史的角度用想一下，楷书出现的并不是最早的书体，篆书、隶书、章草、草书都比楷书早啊，为啥偏要把楷书作为入门的必经之路呢？那么楷书出现之前（我们姑且以钟繇为界限吧）就没有出现过书法家吗？
从古到今，很多大书法家根本就不太会写楷书。术业有专攻，所以并不是每一个书法家都一定要会写楷书，而且楷书和行草书以及篆隶书没有必要的因果联系。当我们用历史和客观的眼光来审视书法史的时候，我们就会释怀----楷书，并不是入门必须的。
那么直接从行草书入手可以吗？我个人觉得不是不可以。但我还是认为，如果你真想成为一个书法家的话，入门起步的时候，还是以正书（楷、篆、隶）为主好。因为，这种正书，体式正规、笔画独立、结构稳妥，比较容易被初学者所掌控。比如一些著名的美院书法专业，是以篆书为入门基础书体的，也有一些院校是以隶书为主的。现在我们也应该看到，很多书法专业的考试，楷书书体也基本放宽到唐以前乃至魏碑这些书体了。
正草隶篆行这五种书体，没有高低难易的区分，楷书也并不是低级的书体，反而写好楷书比写好行草书难度更大。初学的书体，无非就是让初学者通过训练临摹，掌握对用笔的控制能力和造型能力而已。
如果你想开始学书法，我是不建议你从唐楷尤其是颜柳欧入手的。
王羲之的书法地位是如何确立的？
如果你不知道书法艺术中有一种非常重要的审美理念和创作观，直接去谈王羲之用笔多牛多厉害、能写二十多个”之“还不重样等等，这个问题你永远也无法理解透彻。
“至如初学分布，但求平正；既得平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃会通。会通之际，人书具老。”
——孙过庭《书谱》
加粗的部分很重要。
为了体现它很重要，我又加了下划线。
孙过庭是唐代书法家、书法理论家。他在这句话中将学习书法中“分布”的过程分成三个阶段：求平正——追险绝——复归平正。
所谓书法中的“分布”，可以理解成厨师做一道菜时，将菜中各个原料、调料进行调配，使他们达到自身最合适的状态，从而当结合在一起时能形成整道菜完美的口味——“分布”就是把一个字看成若干个组成部分，将这些部分在位置施放上进行合理调配；于奇正、方圆等对比上加以适当安排，从而使这个字在视觉效果上变得悦目。
按孙过庭的说法，在初学书法时，由于不熟练和缺乏形式概念的缘故，会把字写得杂乱无章，此时要努力做到结构平稳对比适中把字写平正，这就是第一阶段。
求得平正后应开始第二阶段：将字的组成部分在上文所说的调配和安排上放开胆量，将形式的运用放至最大，使字变得更丰富、视觉上更具有表现力和冲击力，此即孙过庭所论“追险绝”。
可是……
好不容易从求平正做到了追险绝，竟然还要复归平正。为啥呢？
因为：初谓未及，中则过之，后乃会通。会通之际，人书具老。
看出来了吧，在初学时努力做到的“平正”和最后高级阶段回归的“平正”其实是两个概念。初学时的“平正”和平稳的意思差不多，只是最基本的要求；最后的“平正”意思是一个字包含了万千种变化，却能把变化埋藏在平和的状态下。
好像人在小孩子的时候欲望都很简单、单纯，只想和爸爸妈妈快乐生活、有吃有喝；成人之后欲望变得多样，不断去追求各种目标；到了老年，经历了大半辈子的追求、跌宕，又回归到欲望单纯、只想和家人快乐生活有吃有喝的状态。但老年时的单纯的状态和小孩子时的单纯不是同一个概念，是经历了超心冶炼后的一种平和。
孙过庭说的“复归平正”的状态差不多就是这个意思，他把这个高级的状态称为“会通”，并且说“会通之际，人书具老”，更体现了书者和作品之间的紧密联系。
说了这么多，和王羲之的《兰亭序》有什么关系呢？
首先要知道，我们常说的《兰亭序》不是王羲之的真迹，是唐代的冯承素的摹本，真迹还在土里埋着呢。我们暂且认为冯摹《兰亭序》是对王羲之《兰亭序》接近百分百的还原。
如果这个假设成立的话，我认为当时的王羲之已经达到了书写的最高境界——会通。
他已经做到让自己的字在充满对比、变化的同时，呈现出一种平和的状态。
以下是有助于理解的图片对比。
我选取了一些《兰亭序》中的字，和王羲之其他比较险绝的作品同样的字进行比较。从中可以看出王羲之是怎样在其他作品中先做到“险绝”，又是怎样在《兰亭》中把“险绝”蕴藏在“平和”之中的。
为便于理解，我把它们细化成结构、形式等等小的分类，其实这些就是上文所说的“分布”。
1. 结构的布局
a.位置的施放
上面《二谢帖》中“青”和“争”错落明显，《兰亭序》中的则不然。
b.奇正的区分
《丧乱帖》中“雖”字左右两部分，左边是倾斜的右边是正的，以此来达到“险绝”的效果，《兰亭》中则把这种对比压缩到很小很小。
2。 形式的调配
a. 简繁对比
《丧》中左边简化成一竖，同右边连续的几个弯折形成对比；《兰》中则采用了几乎不可察觉的左边比右边复杂一点点的对比方式。
b. 疏密对比
这个不需要多解释了。
c. 轻重对比
《妹至帖》中通过粗细变化造成左边重右边轻的、偏简单的对比，《兰》中将这种对比丰富成左上角最轻、右上角其次、右下角偏重、左下角最重的效果。
通过以上的图片对比就可以稍微看出王羲之是怎样在《兰亭》中把“险绝”蕴藏在“平和”之中的。
如果还是不能理解就看看王铎临的《兰亭序》，再看看八大山人临的《兰亭序》，应该会有点感觉。
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
《兰亭序》之所以备受推崇，原因有很多，但究其核心因素，还是其本身的艺术水平。而如果想理解其艺术水平到底比米芾、赵孟頫、苏东坡董其昌等书家高在哪里，除了分析其用笔精致、结体讲究以外，更多要从书法的传统审美理念和创作观的角度去分析——在完成这幅作品时，王羲之能将险绝蕴藏在平和之中，达到一种“会通”的状态。这是其他书家始终未能超越他的原因。
总结起来一句话：
好看很难，
既好看又耐看，更难。
练毛笔字重要还是练硬笔字重要？
“练毛笔字重要还是练硬笔字重要？”对于这个问题，我的回答是：对于有志于书法学习的人来说，二者不可偏废，同等重要，且二者本就是相辅相成，有继承关系的。
在讨论之前，我先来说说毛笔书法和硬笔书法的关系，就自然明白练毛笔字重要还是练硬笔字重要了。
硬笔书法对于毛笔书法有继承关系提到中国的书法，那自然会想到毛笔书法，而书写工具也自然是毛笔了，几千年来，一支毛笔书写了灿烂辉煌的历史，也书写文人墨客的内心情怀，留下了摄人心魄的传世佳作。这都是毛笔的功劳。【颜真卿《祭侄文稿》万丈悲情，诉诸笔端】
二十世纪初，钢笔作为一种新兴的书写工具从海外传入当时的中国，由于这种工具的便捷性和书写性，很快在文人知识分子里得到了普及，而由于科举制度的取消，毛笔大有退出历史舞台的迹象。【白蕉，邓散木合编的《钢笔字范》】
而钢笔书法则在之后的几十年里飞速普及和发展，从一手一支毛笔到人手一支钢笔也仅仅只用了几十年的时间。
不管是陈公哲的《一笔行书钢笔千字文》还是邓散木白蕉合编的《钢笔字范》还是八十年代掀起硬笔书法热潮的庞中华的《谈谈学写钢笔字》，无一不是用钢笔字对于毛笔字完成了一次次完美的继承。
而这个时候由于硬质书写工具的日益增多，钢笔书法也逐渐更名为硬笔书法。
笔之得体以骨，墨之得体以肉，字之得体以间架，行之得体以线，章之得体以面。这段话是有史以来第一本钢笔字帖《钢笔字范》的作者白蕉和邓散木的一段对话。【白蕉书法】
我觉得可以用来解释毛笔书法和硬笔书法的承接关系，“笔之得体以骨”自然是硬笔书法，“墨之得体以肉”自然是毛笔书法，这也是适应它们本身的特点而言的，对于硬笔而言，是“去肉存骨，去肉存筋。”
有着“中国硬笔书法第一人之称”的庞中华曾说过：
“无论是毛笔还是硬笔，都是用来书写我们中国的汉字。练好了毛笔字对钢笔字有促进，练好了钢笔字对毛笔字有帮助。”他的这句话不但说明硬笔对于毛笔是一个继承的关系，而且也进一步说明练毛笔字和练硬笔字是同等重要的，二者不可偏废，不能厚此薄彼，二者是相辅相成，相得益彰的。
对于学习过硬笔书法的人来说就不难发现，硬笔书法的笔画，结构，字形依然是毛笔书法的再现，如果没有毛笔书法，那么硬笔书法则会成为无本之木，无源之水！这难道不说明练毛笔书法和练硬笔书法是同等重要的吗？
那么，说练毛笔书法和练硬笔书法同等重要，它们具体表现在哪儿呢？我认为它们共同体现于书法的笔法，笔势，章法之中。
一，毛笔书法的笔法对硬笔书法的笔法有直接影响古人在毛笔书法上注入的法则可谓是包罗万象，丰富而意味深长。而最基本的笔法法则和运笔规律还是体现在一个个笔画的起行收三个方面。
写任何一个笔画都要经历起行收三个步骤，起笔是为了蓄势，行笔是为了塑造笔画的形态和质感，收笔则是为了和起笔首尾呼应，共同完成起行收这一统一的笔法规则。
“一点是一字之规”要想写好一个字，首先得从笔法开始，毛笔如此，硬笔亦如此，硬笔虽然笔画细小，但所谓“麻雀虽小，五脏俱全”硬笔的每一个笔画也包含了起行收三个内容。【毛笔横画和硬笔横画的起、行、收演示过程】
我们以毛笔中的横画和硬笔中的横画举例子和做对比便能很清楚地发现，毛笔书法和硬笔书法在笔法上的要求是一致的，都有最基本的起、行、收三个重要步骤，也就是说它们在笔法上的表现形式是一样的。
而毛笔书法的历史渊源和笔法的丰富程度也直接决定了毛笔书法的笔法对硬笔书法的笔法有直接的影响，甚至可以说硬笔书法的笔法直接脱胎于毛笔书法的笔法。
苏东坡曾说：“结字因时相传，用笔千古不易。”这也说明作为后来者的硬笔书法只能从毛笔书法的笔法中吸取养分。
所以，从笔法上来说，毛笔对于硬笔有着如此重要的作用和意义，二者的练习又怎能不是同等重要的呢？
二，硬笔书法的笔势对于毛笔书法的笔势有直接促进作用说完了二者在笔法上的关系，我们再从笔势上来探讨二者的关系，笔势也就是我们通常所说的结构，结体或者字法。
结构可谓是书法中的大法，结构合理，字便美观，结构不搭，字就变形。
毛笔字和硬笔字比起来，因工具本身的差异，一个是大字，一个是小字。毛笔因为字形较大，所以在结构上难以把握，而硬笔因为字形较小，在结构上便相对容易做到布置均匀，毛笔书法因为字形大，所以结构容易松散，而硬笔书法因为字形小，所以结构容易把握，这是毛笔书法和硬笔书法的不同。
根据苏东坡的说法：
“大字难于结构而无间，小字难于宽绰而有余。”所以说，练好了毛笔书法的结构有助于硬笔书法结构的宽绰有余，练好了硬笔书法的结构有助于毛笔书法结构的紧密而无间。
但从整体来说，上面我们说到了毛笔书法的笔法对于硬笔书法的笔法有直接影响，而硬笔书法的结构对于毛笔书法的结构则有直接的促进作用。【毛笔楷书“百”字和硬笔楷书“百”字结构对比】
通过上面毛笔楷书“百”字和硬笔楷书“百”字在结构上的对比，我们可以发现，练好硬笔字的结构精密对于表现毛笔字的结构是有直接促进作用的。
所以说，就毛笔书法和硬笔书法的结构而言是如此的关系密切而不可分割，二者能相互促进，也就说明了练毛笔书法和练硬笔书法同等重要。二者互有可供对方借鉴的妙处。把二者放在同等重要的位置，只会受益无穷！
三，毛笔书法和硬笔书法在章法表现上是统一的整体毛笔书法无论是真草隶篆行在章法表现上，古人都留下了典范之作，供我们后来者学习。
就书体而言，楷书，隶书，篆书的章法布局一般是有行有列，端庄和谐的。
行书的章法排列往往是有列无行的，行笔比较自由，章法也随之流转多变。
而草书由于发挥它的写意性，因此常常是天马行空，笔走龙蛇，使得章法布局五行五列，然则形散而神不散。浑然一体，如高山流水，一泻千里，气势如虹。
这是毛笔章法的传统布局，而硬笔书法呢？如今的硬笔书法创作，是直接模仿了毛笔的章法气韵，无论是真草隶篆行都是如此。【毛笔书法作品《洛神赋十三行》与硬笔书法作品《洛神赋十三行》在章法布局是统一的】
以上面的毛笔《洛神赋十三行》和硬笔的《洛神赋十三行》，我们可以很明确地感受到，二者在章法布局，气韵协调等方面已经达到了书法创作上的和谐统一，已经是外化为肉，内化为骨的统一整体了。
很显然，在章法布局方面，硬笔书法的创作没有脱离古人精心的布局，以古人章法为蓝本，而如今硬笔书法在创作上探索出的的一些新的形式也可供毛笔书法创作借鉴，因此硬笔书法的章法和毛笔的章法是统一的一个整体。二者作为统一的整体把书法的欣赏价值，艺术性共同推向了新的高度。
这是“笔墨当随时代”的客观要求，也是“因时相传”的具体表现。
纵观整个过程，我们从毛笔与硬笔的关系，再从二者在笔法，结构，章法方面的举例分析，可以明确得出一个结论：若想在书法上达到一定弯度，就不能说练毛笔字重要还是练硬笔字重要这样的问题，因为事实证明：二者同等重要！
以上就是我的观点，对此，你有什么看法呢？欢迎大家留言，感谢关注！
关于【学书法最先学什么】和【书法该如何速成】的介绍到此就结束了，热烈欢迎大家留言讨论，我们会积极回复。感谢您的收藏与支持！
发表评论